Казахский костюм как референс в разработке коллекции из трикотажа
ВВЕДЕНИЕ
На данном этапе развития Казахстана, перед обществом встает ряд новых научных и практических задач, которые требуют подробного осмысления исторической значимости и роли костюма в общей картине общественной жизни. Традиционное народное искусство является важным фактором культурной интеграции, оно создает подлинно эстетические и нравственные ценности [30]. Тема исследования является актуальной в связи с тем, что современная культурная ситуация обозначила противоречие между потенциальными возможностями влияния народной культуры на становление и развитие духовной культуры общества и отсутствием потребности во взаимодействии с пластом национальной культуры молодого поколения страны. Актуальность также обусловлена недостатком разработок в современной научной литературе аспектов влияния национальных традиций на современную культуру.
Проблема традиций и их взаимосвязи с культурной повседневностью, представляет интерес для исследования.
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА І. ЭТНИЧЕСКИЙ СТИЛЬ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ ПРОЕКТИРОВАНИИ СОВРЕМЕННОЙ ОДЕЖДЫ
Этнический стиль как источник творчества в современной моде..................................................................................................10
Элементы формообразования костюма и художественное оформление одежды в этническом стиле.......................................17
Методы и приемы проектирования в создании коллекции в этническом стиле..............................................................................20
Казахский национальный костюм как источник творчества........25
Анализ аналогов коллекций в этническом стиле в творчестве казахстанских художников-модельеров.........................................37
ГЛАВА ІІ. ПРОЕКТИРОВАНИЕ СОВРЕМЕННОЙ КОЛЛЕКЦИИ ИЗ ТРИКОТАЖА. КАЗАХСКИЙ КОСТЮМ КАК РЕФЕРЕНС В РАЗРАБОТКЕ КОЛЛЕКЦИИ....................................................................44
2.1. Этнический стиль в трикотажной одежде.........................................44
2.2. Концепция коллекции..........................................................................45
2.3.Ассортимент коллекции.......................................................................47
ЗАКЛЮЧЕНИЕ...........................................................................................49
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ..................................51
ПРИЛОЖЕНИЕ А (начало)........................................................................56
ПРИЛОЖЕНИЕ Б........................................................................................73
ПРИЛОЖЕНИЕ В (начало)........................................................................74
ПРИЛОЖЕНИЕ Г........................................................................................78
ПРИЛОЖЕНИЕ Д (начало)........................................................................78
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ
Амирова Э.К. Конструирование одежды [Текст]: Учебник / Амирова Э.К., Сакулина О.В., Сакулин Б.С., Труханова А.Т. – М.: Издательский центр «Академия», 2005. – 496 с.
Агошков Л.А. Конструирование одежды [Текст]: Учебник / Агошков Л.А., Петрик М.М., Кисленко И.А. — Киев: Аристей, 2004. — 164 с
Акатай С. Древние культы и традиционная культура казахского народа [Текст]: Монография / Акатай С. — Алматы: Print-Express, 2001. — 424 с.
Азимова Ш.Г. Анализ особенности трикотажных полотен и использования их отходов при производстве швейно-трикотажных изделий / Ш.Г. Азимова. – Текст: непосредственный // Молодой ученый. – 2015. - № 9 (89).
Белько Т.В. Современные технологии в дизайн- образовании / Белько Т.В. – Текст // Материалы IV Всероссийской научно- практической конференции. – Сочи, 2007.
Баримбеков Ж. Казахский орнамент / Баримбеков Ж. – [Текст] // Алма-Ата, 1986.
Бердник Т. О. Дизайн костюма [Текст]: учебник / Т. О. Бердник, Т. П. Неклюдова. – Ростов н/Д: Феникс, 2000. – 448 с.
Бровина Е.В. Комплект инструкционно-технологических карт по производственному обучению [Текст]: учебник / Е.В. Бровина, Е.Ю. Сайганова, З.В. Шевчук, Н.Г. Филатов, А.А. Курдыба. – Ростов н/Д: Феникс, 2006. – 304 с.
Бланк Л.Ф. Практическая книга по моделированию женской одежды [Текст]: учебник / Л.Ф. Бланк, З.М. Фомина. – М.: Легпромбытиздат, 1991.
Володева Н.А. Художественные традиции казахского национального костюма в современной практике дизайна одежды: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://refdb.ru/look/1931864-pall.html
Галиев В.З. Казахстан в творчестве художников ХIХ века [Текст]: альбом / В.З. Галиев. – Алматы: Өнер, 2005. – 159 с., 20 п.л.
Герасимова, Ю. Л., Соснина Н.О. Костюм и мода как воплощение гендерных трансформаций // Человек и культура. – 2018. – № 5. – С. 44 - 52.
Горина Г.С. Народные традиции в моделировании одежды [Текст]: – М.: Легкая индустрия, 1974. – 184 с.
Базовые конструктивные основы различных видов одежды обеспечивают довольно точное соответствие формы тела с той или иной степенью облегания. Путем конструктивного моделирования можно преобразовать чертежи базовых конструкций для получения различных силуэтов - объемных или расклешенных форм одежды. При этом используются определенные приемы расширения выкроек.
Само исследование процесса формообразования в костюме является частью вопроса оптимизации будущих форм костюма промышленного производства. Поскольку прогноз конкретного состояния формы костюма всегда связан с событиями в прошлом, необходим анализ развития форм на протяжении определенного предшествующего отрезка времени.
Рассматривая костюм как систему, мы подразумеваем, что она находится в постоянном развитии. Чередующиеся модные смены в костюме образуют непрерывное движение формы. Формообразование играет большую роль в процессе проектирования костюма, потому что этот процесс, включает в себя интуитивный композиционный поиск и логическое формообразование. Формообразование опирается на общие закономерности целостного строения формы, на принципы гармонии связей элементов формы и предусматривает последующую проверку и корректировку структуры и формы для достижения оптимального варианта. Проектированию всегда предшествует анализ формы с точки зрения ее формообразующего принципа. В художественном проектировании процесс формообразования сложен: он предопределяет и объемно – пространственную структуру, и конструкцию формы. Процесс формообразования требует от художника не только интуиции и одаренности, но и способности к логическому мышлению.
Формообразование связано с последовательным изменением и накоплением качественных и количественных признаков формы во времени и пространстве. Вместе с тем костюм тесно связан со стадиями развития самого человека. Известно, что каждая ступень развития самосознания человека отражается на его костюме, способе его ношения, материалах, конструкции, технологии выполнения, в конечном итоге на моде и ее закономерностях.