Морис Равель «Виселица»: сопоставление интерпретаций выдающихся пианистов ХХ века
В данной статье исследуются интерпретации фортепианной миниатюры М. Равеля «Виселица» выдающимися пианистами ХХ века. На основе сравнения темпов отобранных трактовок, выявлены различия их художественных концепций. Исследование показало, что пьеса М.Равеля создает возможность для различных трактовок, не утрачивая при этом своих художественных свойств. Введение в научный обиход знаний о различных исполнениях расширяет представление об интерпретации музыкального наследия выдающегося французского композитора в исполнительской культуре ХХ века.
Список литературы:
1.Алис Адер https://www.alice-ader.com/accueilfr.html // Дата обращения 20.04.2022
2. Бертран А. Гаспар из тьмы. Фантазии в манере Рембрандта и Калло. М., 1981
3.Берченко Р. С Шуманом на дружеской ноге // https://www.ng.ru/culture/2008-01-14/13_shuman.html
4. Лонг М. За роялем с Равелем // Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып.3, – М., 1981 г. – с.105
5. Лёш Х., Бринкман Ф. Темп в “Аппассионате” Бетховена в исполнениях от 1927 до 2010 года // Музыкальная академия, 2012, №2, с. 88-95
6. Корто А. О фортепианном искусстве. Статьи, материалы, документы / Сост., пер., ред. текста, вст. и комм. К.Х.Аджемова – М., 1965 г. – с. 150
7. Моранж Ж., Перльмутер В. Равель о Равеле // Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып.3, – М., 1967 г. – с. 27
8. Равель М. Ночной Гаспар: Три поэмы для ф-но. М.,1986. – 48 с.
М. Лонг в своем очерке «За роялем с Равелем» указывает, что трудность этой пьесы заключается «в разнообразии тембров, в четком разграничении звуковых планов, в туше, в независимости каждой из рук, в сохранении знаменитого си-бемоля на фоне возрастающих гармонических трудностей, которые требуют от исполнителя особых приемов аппликатуры, туше и легато; задача труднейшая и нужна «лупа ювелира», чтобы не упустить ни одной детали» [4, с. 105]. Исполнительские сложности в этом произведении действительно заключаются в многоуровневой фактуре. Выстроить баланс в этой пьесе достаточно трудно. В этом смысле, это – оркестровая пьеса, в которой происходит нанизывание аккордовой фактуры на остинатный ритм. Басовые ноты добавляют пьесе акустический объём. Когда вступает мелодия, остинато не играется тише, а остаётся на том же динамическом уровне. В нюансах есть динамические градации от до трех пиано до меццо-форте. Техника педали позволяет создать нюансы, которые усиливают атмосферность звучания. Несмотря на то, что в пьесе громче mf нет ничего, даже в самые трудноисполнимые динамические градации от пианиссимо до трех пиано и наоборот, композитор закладывает запас звучности. Спадания и нарастания громкости требуют от исполнителя неимоверной концентрации внимания.